В чем счастье и за кем будущее / "Волки и овцы" в Русском театредрамы (Баку, Азербайджан)

Выпуск № 4-144/2011, Содружество

Зрители Азербайджанского государственного русского драматического театра были приятно удивлены премьерой спектакля, сыгранной артистами под занавес ушедшего юбилейного сезона. Афиша, выполненная санкт-петербургским художником Никитой Сазоновым в стиле синематографических афиш начала прошлого века, лаконично сообщала, что классического русского автора господина Островского представит на сцене РДТ режиссер Тимур Насиров. Фамилия не особенно у нас распространенная, но не настолько редкая, чтобы не догадаться: принадлежит она нашему земляку. Нет смысла перечислять все призы и премии, полученные его спектаклями на разных международных и региональных театральных фестивалях России. В то время, когда режиссер работал над выпуском спектакля «Волки и овцы», его постановка «Собаки-якудза» (Красноярский ТЮЗ) стала лауреатом Первого фестиваля «Театральный Олимп» в Сочи.

...Итак, комедия господина Островского, написанная им во второй половине XIX века, обрела свою жизнь на подмостках Бакинского театра в начале века XXI. А что, собственно, в этой пьесе может быть интересным современному зрителю? Действие происходит в российском уездном городке, где своя жизнь, свои нравы, свои интересы. Это - провинция. Далеко от столицы, от закона, от правосудия. Здесь - свои правила игры. И вчерашняя крепостница Меропия Мурзавецкая здесь - и закон для всех, и сила. Однако Мурзавецкая Александры Никушиной не умеет понять, что пришло новое время. А с ним - новые люди, новые знания, новые условия взаимоотношений в обществе...

Так о чем же спектакль Насирова? О том, что сегодня, в наш рационально-прагматичный век, побеждает не тот, кто хитрит, ловчит и обманывает, а тот, кто образованнее, грамотнее. Следовательно - умнее. А значит - сильнее. Знание - это действительно сила, которая может стать и мощным оружием, и залогом успеха в будущих делах. Мурзавецкая пропустила момент прихода нового времени. Символ этой утраты - трупики книжек в гробике-футляре, привезенном для нее Беркутовым.

Режиссер не ставит перед собой цели поучать зрителя на примере персонажей пьесы. Вместе с актерами он внимательно и подробно исследует мотивы поступков героев и ситуации, в которых те оказываются. А на сцене возникает живая, настоящая жизнь людей, среди которых нет плохих или хороших. Перед нами просто люди: со всеми их плохими или хорошими, сильными или слабыми сторонами. Люди, которые хотят быть счастливыми. Но у каждого из них свое представление о счастье. И каждый стремится к нему так, как умеет. Для Мурзавецкой-Никушиной счастье - безнаказанно обмануть и, выгодно женив племянника, прибрать к рукам состояние его будущей жены. Для ее племянника Аполлона (Юрий Омельченко) - получить рюмку водки или пять рублей для похода в трактир. Для Купавиной (Белла Сафина) - красивая беззаботная жизнь рядом с сильным привлекательным мужчиной. Ей хочется купаться в лучах всеобщего поклонения своей красоте и нежиться в потоках мужского внимания. Беркутов для нее - возможность осуществить эту мечту. Поэтому ее, забытую в день свадьбы мужем прямо на пляже, совсем не жаль. Она ведь хотела быть жертвенной овцой, не желая вникать, понимать, анализировать. Ей хотелось, чтобы все это за нее сделал кто-то другой. И этот другой, для которого девиз «Ничего личного - просто бизнес» - это мерило нравственных ценностей, появился. Чтобы свой брак с ней превратить в выгодное коммерческое вложение. Для Глафиры (Натаван Гаджиева) счастье - выйти замуж за Лыняева и обрести, наконец, желанную свободу от бедности и ханжеского давления Мурзавецкой. Девушка умна, образована и не по летам практична. Поэтому она очень быстро понимает, что Лыняева (Алексей Сапрыкин) можно захватить в мужья только оригинальным способом. Она не разыгрывает перед ним пошлых мелодраматических сцен обольщения, но абсолютно откровенно, с очарованием наивного цинизма, излагает план своих тактических действий по отношению к мужчинам, находящимся в чудном возрасте «папашек». То есть - в его возрасте. И Лыняев с удовольствием «заглатывает» крючок с такой наживкой! Не правда ли, еще одна очень знакомая история из жизни сегодняшней? Постановщик, апеллируя к зрителю текстом Островского, как будто все время спрашивает: а разве что-то в нашей человеческой природе изменилось за эти почти полтораста лет? Смотрите! Мы все такие же несовершенные: алчные, хитрые, ловкие, недобрые, трусливые. И такие же одинокие!

Многим хотелось бы быть волками, но не всем это по уму. И не всем это по душе. Как Лыняеву, например. Он предпочитает быть «съеденным». И это - осознанный выбор. Ибо он, как и Купавина, ленив от природы. Умен и ленив. Кому-то уготована роль овцы. Кто-то выбирает роль жертвы сам. Закон перераспределения сил на рынке человеческих страстей еще никто не отменял. Поэтому так же, как и полтора века назад, сильный пожирает слабого. А если не хочется быть съеденным - надо учиться. Всему. В том числе и жизни. И уж если самому не хочется быть волком, то научись, по крайней мере, идти по жизни так, чтобы не быть съеденным. Таков, например, Клавдий Горецкий (Олег Амирбеков). Талантливый, но абсолютно беспринципный малый. Ему повезло оказаться в нужное время в нужном месте. Поэтому-то его и заприметил Беркутов (Мурад Ягизаров). Умный, образованный, с прекрасной деловой хваткой, ОН УМЕЕТ ОБРАЩАТЬ ЧУЖИЕ ТАЛАНТЫ СЕБЕ ВО БЛАГО. Поэтому-то его капитал и процветает. Именно Беркутов точно знает, как выстраивать свою стратегическую и тактическую линии, чтобы и волки были сыты, и овцы на месте. Вот за такими людьми возможно и может быть наше будущее: прогрессивными, креативными, знающими цену не только деньгам, но и людям, на которых можно опереться, как на профессионалов. Это, и правда, - бизнес. И ничего личного. Кроме финансового интереса, конечно...

Состав актеров, занятых в этом спектакле, можно назвать звездным. Независимо от того, маститые ли это профессионалы, или - начинающие, молодые. Просто режиссеру удается работать с каждым из них так, что видны все их особенности и профессиональные возможности. И поэтому каждый из представленных образов - это живой узнаваемый характер. С ненавязчивой убедительностью играет Аполлона Мурзавецкого Юрий Омельченко, удерживая постоянное внимание зрителя. Александра Никушина, которую зритель давно уже не видел в такого плана ролях, создает образ беспредельщицы Мурзавецкой, не обвиняя. Ее Меропа стала такой под давлением жизненных обстоятельств. Когда-то хотела любви, но так и не встретила мужчину своей мечты. Поэтому она вынуждена быть сильной до тех пор, пока не появляется рядом тот, кто сильнее, - Беркутов. Тогда она с радостью уступает свои позиции. Блестяще, с тонкой психологической нюансировкой работает Юрий Балиев, наделяющий своего Вукола Чугунова способностью манипулировать, играть людьми с единственной целью - добиться собственного обогащения. Он так умиляется доверчивой глупости Купавиной, что просто не может не уронить слезу, воруя у нее со счета столько, «сколько не совестно». Замечательно раскрылись профессиональные возможности и молодых актеров: Олега Амирбекова, создавшего образ обаятельного, ироничного проходимца Горецкого; Натаван Гаджиевой, сыгравшей прагматичную Глафиру; Беллы Сафиной, блеснувшей до этого в характерной роли Гортензии («Мирандолина»), а здесь продемонстрировавшей прекрасные возможности владения мелодраматическим жанром. Словом, актеры (хвала режиссеру!) порадовали зрителя замечательными работами, поэтому ни один из них не ушел со сцены без аплодисментов. И Алексей Сапрыкин, сыгравший Лыняева, и Иосиф Ткач - слуга Савел Павлинович, и даже безмолвные персонажи из компании Беркутова, обозначенные в программке как «очень деловые люди» - Егяна Гусейнли, Майя Воробжанская, Заур Терегулов, Эмиль Тахиров, не остались незамеченными публикой. Пластическое существование «деловых» органично дополнило атмосферу общего действия. Отдельная хвала мэтру сцены Русского театра Мураду Ягизарову. Его Василий Беркутов элегантен, деловит, рационально-справедлив и неторопливо вальяжен. Он точно знает, за кем в этой истории будущее...

Фотогалерея